ingenieur du symbolique

Revue de presse subjective

9 mars 2010 · Laisser un commentaire

→ Laisser un commentaireCatégories : REVUE DE PRESSE SUBJECTIVE · SAISON 2
Tagué : , , , , , , , , , , ,

SYNCHRO (1) : webSYNradio/Société de Curiosités/Droit de Cités – jeudi 25 février 2010 : avec Noël AKCHOTÉ et Jean-Michel ESPITALIER

2 mars 2010 · Laisser un commentaire

- Diffusion et lecture chacun pour soi de l’entretien réalisé par Noël Akchoté et Dominique Balaÿ « Puissance de la musique. Des pratiques, un quotidien ».

- Présentation de la revue Droit de Cités / droitdecites.net par Samuel Zarka et Isabelle Barbéris, responsables du comité éditorial.

- Duo et improvisations de Noël Akchoté et Jean-Michel Espitallier, (guitare, voix et autres sonorités).

Voix

Ensemble

Musique

- Echange avec les artistes et écoute de la playlist de Jean-Michel Espitallier.

Droit de Cités

webSYNradio

Société de Curiosités

→ Laisser un commentaireCatégories : Droit de Cités / droitdecites.net · MANIFESTATION · SAISON 2 · TEMOIGNAGES · VARIA · vidéo
Tagué : , , , , ,

A propos des « catégories » du site Ingénieur du symbolique : à présent elles ne sont qu’esquissées, reconduction de catégories usuelles. Il s’agit d’aller progressivement vers des catégories appropriées aux objets construits.

25 février 2010 · Laisser un commentaire

→ Laisser un commentaireCatégories : SAISON 2 · à propos de ce site

Février/juin 2010 – Cours d’esthétique à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège – Programme pour 5 séances.

22 février 2010 · Laisser un commentaire

Nous tenterons de comprendre l’histoire récente de la sculpture (moderne et contemporaine). Dans ce parcours, nous joindrons aux références sculpturales la référence à d’autres domaines artistiques ainsi qu’une bibliographie critique. Nous aborderons ce sujet en termes de « figure de l’art » et de « figure de l’artiste ». Ce qui nous permettra de rester dans la taxinomie classique.

Nous ferons d’abord retour vers l’antique, la sculpture grecque, et nous arrêterons sur le Laocoon, et l’abord qu’en firent Winckelmann, Lessing, Hegel.

Ceci nous permettra d’aller vers la relecture qu’en fit, dans les années 40 à 70, le critique étatsunien Clement Greenberg, et sa postérité (Rosalind Krauss, Michael Fried) ; ainsi que de comprendre leur conception « pure » de l’Art, telle que selon eux Pollock, Serra, ou la sculpture minimale de Morris ou Judd l’expriment.

Puis nous proposerons de passer par l’origine déclarée de la pensée de Greenberg : le Kant de la troisième Critique (faculté de juger), pour voir que cette pensée philosophique sur l’art contient moins et plus que ce que la doctrine institutionnelle de l’Art pour l’Art lui fait dire.

Enfin, nous poserons la question de la sculpture au jour de la problématique proposée par Walter Benjamin, celle de la reproductibilité technique. Pour examiner, en regard de cette problématique, d’une part les propositions figuratives et symbolistes (Giacometti, Chillida) de l’art moderne, et d’autres part les expressions récentes de la sculpture par le biais  de l’évolution technologique (net art).

→ Laisser un commentaireCatégories : ENSEIGNEMENT · SAISON 2 · VARIA · qu'est-ce que la sculpture monumentale? · texte
Tagué : , , ,

Pourquoi fait-il silence dans les musées?

19 février 2010 · Laisser un commentaire

(image-source)

Pour porter des jugements esthétiques dans une exposition, il faut être sûr de son goût. Être intimidé au musée, c’est y oser plutôt peu dire ce que l’on pense. Comment y rire? Les institutions muséales sont dépositaires d’une religion de l’art. Qui date. Hegel en parlait déjà. Considérer que « l’art » est dans l’exposition, c’est se situer dans un espace idéologique qui est bien vieux, et respecter cet ersatz de sacré.

Qui rigolait à l’Eglise?

C’est pas la fête le musée, attention.

Le Palais de Tokyo voudrait être la bordure entre religion de l’art et ludicité. La permission de rire s’y établit-elle sur la base de l’interdiction préalable? Considérons une exposition abominable comme « Cellar Door » : il y eut une cage de paintball, sincèrement dévolue aux visiteurs.

Ces derniers temps (depuis les années 1950), le sacré est mimé au Musée selon des modalités modernistes ; la confection de la pièce comme agencement des « composantes » du médium, pour un travail sur la forme. A l’époque de Pollock, c’était la surface et la peinture (selon le critique Clement Greenberg).

Soulages, pourquoi est-il un si grand peintre, selon l’histoire de l’art officielle? Parce qu’il est complétement axé sur le Noumène rendu sensible [1]. L’expression même du sacré selon les représentations irrationnalistes aux prémisses de la pensée moderniste.

Il y a quelques mois, sur France Culture, il était question d’un artiste faisant des films sur la base de boucles de temps, en vidéo. Sa démarche est moderniste en ceci : le temps est considéré comme matière plastique : constitué de morceaux, il fait l’objet d’un agencement modulé en variantes. Les boucles. Les critiques radiophoniques s’émerveillent.

Pour sortir du modernisme, il faut que ce type procédé ne soit pas subordonné à l’errance dans le cerveau du spectateur ou de l’artiste (ou des deux), mais placé au service de ce que cette errance oublie. Cependant, le modernisme est tellement loin de la situation concrète des gens qui ont un boulot normal qu’il est difficile d’inférer intuitivement sur ce qu’il oblitère. Car ceci n’est, précisément, pas inclus dans l’idéologie.

[1] Le Noumène désigne la « chose en soi » chez Kant, par opposition à l’expression subjective de la chose, sa représentation par le sujet, son apparence, la chose comme Phénomène. Pour Kant, le Noumène est déduit logiquement, comme substrat du Phénomène. Mais il ne peut être connu, il est absolument retiré de toute approche rationnelle. Dès le courant du XIXème siècle, la pensée néokantienne, dont le modernisme est une expression, va revenir sur ce retrait, considérer le Noumène comme pouvant être rendu sensible, notamment par l’art.

→ Laisser un commentaireCatégories : CRITIQUES D'ART · République des arts (consistance de mots communs) · SAISON 2 · TEMOIGNAGES · art contemporain · esthétique · écologie
Tagué : , , , , , ,

pseudonyme théâtral

17 février 2010 · Laisser un commentaire

→ Laisser un commentaireCatégories : République des arts (consistance de mots communs) · SAISON 2 · VARIA · méthode w · texte · théâtre
Tagué : , ,